Ver mapa maior
De Portugese Nationale Paviljoen is een prestigieus gebouw, ontworpen door Alvaro Siza hosten Expo 98 - 's werelds grootste vakbeurs. Siza's shell-achtige ontwerp ook op de introductie van de 'Ocean & wereld erfgoed' thema van het evenement en om de cultuur van het gastland.

Benoemd voor het concept en de opzet ontwerp, Arup voorwaarde: structurele, mechanische, elektrische en geotechniek; brandveiligheid en verlichting ontwerp; en gespecialiseerde akoestische advies.

[View met PicLens]

1 2 ►

Het paviljoen bestaat uit twee expositieruimten, een behuizing belangrijkste tentoonstellingen, de tweede een grote buitenruimte voor nationale displays. De meest iconische functie van het paviljoen is echter een dunne, gebogen betonnen varen die een kap over het ceremoniële plaza.

Kabels ondersteuning van de kroonlaag vereisen enorme spanning, die door een reeks van 14m hoog fin-achtige muren die porticos aan beide zijden van de plaza.

Lissabon is een gebied van hoge sismic activiteit, de luifel en het gebouw zijn volledig gescheiden, elk met een eigen structurele steun systeem.

Ten tijde van de bouw, de Nationale Paviljoen was Lissabon de grootste stadsvernieuwing project sinds de wederopbouw van de stad, in de nasleep van een aardbeving en de vloedgolf die geteisterd de stad in 1775.

Alvaro Siza Vieira Awards, prijzen en erkenningen.

Een paviljoen in Korea

Februari 2005: de uitnodiging, plotseling en dringend. Een kleine stad van 300.000 inwoners hadden een project gestart voor een cultureel complex recht tegenover een natuurpark, wigvormig in onder prachtige bergen. Een multifunctioneel paviljoen was nodig als aanvullend, maar centraal element. Álvaro Siza's naam werd genoemd en de uitnodiging is beantwoord, in persoon, in Porto.

[View met PicLens]

1 2 ►

Maart 2005: Dit is een urgente kwestie en ik gingen meteen op de site rond te kijken, kennis te nemen en terug brengen van de nodige grondslagen voor een architect de werkzaamheden, zoals het thema was sober: een multifunctionele ruimte, een kleine, eventueel multifunctioneel kantoor , misschien wel voor de politie, en toiletten voor mensen die het park lopen paden alsmede voor degenen die nog steeds rond het plein of ga naar de plaatselijke restaurants. Jun, een Koreaanse architect die studeerde in het buitenland, geïnterneerd in Porto, en die is nu gebaseerd in Seoel is een vriend van mij voor 20 jaar, en voor mij stond te wachten bij aankomst. Onze vriendschap en beroep zou de nodige verbinding. Aangekomen op de locatie, de urgentie aanwezig is, de urgentie van de urgentie aanwezig is, want dat is de manier waarop het land is, net als de mensen en levensstijl. Er is tijd om te kiezen, maar na het besluit komt de urgentie. Er is grote euforie op Apap 2005 - Anyang Public Art Project 2005. Veel kunstenaars en enkele architecten hebben al bevestigd. Er is enige bezorgdheid. Kan zo veel gasten van zoveel nationaliteiten begrijpen de urgentie? Rustig, we verzamelen van gegevens, foto's nemen, vragen gedetailleerde plannen, zoek documentatie, zoek architectonische precedenten, de meeste van deze vernietigd in de oorlog, voor de huidige architectuur van verdienste .... Onze vrienden helpen en punt dingen uit.

De site is een open ruimte, geschoren uit de berg, een plein te creëren. Er zijn al compromissen, misschien kunnen zij worden gecoördineerd, zelfs opgeheven, we zullen zien. Terug in Porto en het Westen. Ik probeer om de ervaring, de manier van leven, smaken en stichtingen van de werkzaamheden. Siza ontvangt, ziet, vragen en interpreteert als geen ander. Vanaf de eerste werk-sessie, een paar schuchtere, interpretatieve blauwdrukken gemaakt. De tweede sessie, die wordt ondersteund door een model van de site, is bij benadering, de vorm wordt vorm, de inhoud op zoek naar een programma. Andere sessies volgen, vooral op zaterdag en zondag. De sfeer is uitstekend. Modellen worden gebouwd, schaal is gestegen, maar de blauwdrukken vereisen aanpassingen van de plannen, modellen en 3DS. Het is noodzakelijk om terug te keren naar Korea en presenteren van het project aan de klant.

Juli 2005: bij aankomst, we zijn in kennis gesteld dat de presentatie is op 4:00 pm. Op vier van de vergadering begint: de burgemeester, die nodig zijn raadsleden, bestuurders en als technici, architecten en lokale gasten. Korte voorstelling van Álvaro Siza het werk, de presentatie van het voorstel, wat de vertaling, intelligente vragen, noodzaak van uitbreiding van het aantal toiletten, niets dat voorkomt dat de formele goedkeuring van het voorstel, het uitvoeren van de noodzakelijke, gevraagde wijzigingen. Weergave van dank voor de kwaliteit van het werk, maar ook de dringende druk voor de tijd. Het is tijd om te beginnen met de bouw, het is dringend noodzakelijk, en de sneeuw ... Zeven uur, de bevestiging diner tot tevredenheid met het project, de acceptatie en de officiële goedkeuring. Terug thuis, op het proces, hoewel identiek zijn, is een andere, omdat we zijn overgegaan naar de uitvoeringsfase. Aanpassingen van kleine wijzigingen in het project, de vormen en de vorm aan het project. De ontwerpen verwerven schaal, discipline, maar altijd volgens de blauwdruk en de blauwdruk volgt de nauwgezetheid van uitvoering. De bouw begint en de ontwerpen blijven. De netto-vergunningen van de uitwisseling van informatie, maar ook kunt u de voortgang van de werkzaamheden, ondanks de afstand. Ondanks de urgentie, het plezier bij het zien van het werk van tevoren doen, door de ongebreidelde bureaucratie, biedt plezier, want de onze is een andere realiteit.

November 2005: weer terug voor de opening van het park en een bezoek aan de bouwplaats. Een hele, ruwe volume van de grijze bijna wit beton intuits het licht. Een prachtige uitvoering geboren van urgentie. De site werd gemaakt voor het volume en het volume stijgt van de site. Van de rest van het plein, wat zou kunnen worden gered, we zitten met onze helft. Het Parque, beurs de ijdelheden, is prettig ...; displeasing, de capaciteit van de uitvoering verbaast me. Very little is ok, veel is van tijdelijke aard te zijn, zelfs besteedbaar. Wat is een goede zaak zal blijven, de tijd zal niet barmhartig. Infrastructuur, M & E-diensten, afwerking, materialen, de voorbereidingen voor de volgende fase worden besproken. In Porto, het definitieve ontwerp wordt gevolgd door onze steun bijna in real time.

Juli 2006: weer een grote verrassing, ondanks de uitwisseling van foto's. Invoeren van de afgewerkte ruimte is subliem, net als het licht. Helemaal niet statisch, als we verhuizen, de ruimte zingt, zoals Siza zou zeggen. Het is introvert, indien nodig, extravert in haar vooruitzichten, in de gangen, in de volumetrie van de vorm en materialen. De klant en de stad respect vragen en het paviljoen is de naam van Anyang - Álvaro Siza Hall. Reeds in gebruik, de inauguratie is net om de hoek.

Carlos Castanheira, architect.

Ver mapa maior
Ter vergelijking: de vervanging van de MVRDV paviljoen is de eenvoud zelf.

Een cafe met dag-en een plek voor lezingen en evenementen in de nacht, het is iets meer dan een rooster gemaakt van korte planken van hout, gevouwen vaststelling aan de randen om de muren. Ruiten van polycarbonaat vul de vakjes van het rooster totdat het voldoet aan de grond op verlengd "benen". Iedereen met een basiskennis van houtwerk zal kunnen meteen zien hoe het is om samen: met tapgat en tap gewrichten. Een bout beveiligt elke verbinding en er is uw paviljoen. Dus terwijl MVRDV stellen zich een berg te beklimmen, dit ziet er uit als het kan zijn samengesteld uit een flat-pack - een duizend jaar waard van de zondag middag.

[View met PicLens]

1 2 ►

"Een paviljoen is meestal een alleenstaand gebouw, maar met deze site we voelden we moeten onderhouden van een relatie met de galerie en de bomen, en deze dingen zijn het begin van het idee", vertelt Siza. "Aan de voorzijde van het huis zijn er twee hagen vormen een halve ellips. Dat gaf ons de suggestie om een gebogen oppervlak om de ellips. En als de bomen buiten zijn in een positie dat vermeden het maken van een rechthoek, hebben we besloten om de vier gezichten gebogen. De curven zijn niet symmetrisch, omdat de positie van deze bomen, zodat ze aangepast aan deze ongevallen. Ook het dak begon te lijden ongevallen. Het is als een kluis, maar het komt erop neer naderen de tribune, net als een compliment. Architectuur wordt vaak ontwikkeld door middel van dergelijke ongevallen en problemen. Op het einde geeft karakter aan de gebouwen. "

Een snelle peiling van passanten door op de buitenkant van het paviljoen voor hem had geopend geproduceerd gemengde reacties: veel gelijkgesteld aan een dinosaurus of een armadillo; sommige kon niet wachten om naar binnen, anderen vonden het vijandige, onopvallende of zelfs lelijk . Een groep van arbeiders buurt zeiden dat ze de voorkeur voordat zij de polycarbonaat panelen op, anderen dat het er beter uitzien met planten groeien overheen.

Na meer dan 50 jaar in het bedrijf, Siza is geen onbekende op dergelijke reacties. Hoewel hij zich vereerd door collega-professionals, en won de prestigieuze Pritzker-prijs in 1992, hij heeft nooit een high-stakes architectonische superster zoals Norman Foster of Frank Gehry. Liever dan te draaien op flamboyante structuren, zijn gebouwen kunnen kijken onopvallende op het eerste gezicht. Maar Siza's meesterschap schuilt in subtielere kwaliteiten zoals context, ruimtelijke verhoudingen en het gebruik van licht. Hij is algemeen een minder-is-meer modernistische die voorstander schone, rechte lijnen, witte muren en bijna-leeg geometrische volumes, maar zijn gebouwen zijn meestal ook gevoelig voor hun gebruikers en hun omgeving te veer in gespannen minimalisme.

Een van zijn meest gevierde werken, bijvoorbeeld, is een openbaar zwembad gebouwd in de late jaren 1960 in Leça da Palmeira. Het bestaat uit weinig meer dan betonnen vlakken en platforms het definiëren van een groep van getijdenenergie zwembaden, maar met minimale interventie zij een ruimte die zowel betrekking heeft op natuurlijke rotsformaties en de concrete seawalls van de VN beslist pittoreske Atlantische kustlijn.

Van een soortgelijke school van gedachte, de jongere Eduardo Souto de Moura Siza werkte in het kantoor tijdens de jaren 1970 voordat vertakking af op zijn eigen. Ten minste een van zijn projecten is aantoonbaar meer beroemd in Groot-Brittannië dan een van Siza's: de Braga Stadion, die gehost voetbalwedstrijden tijdens Euro 2004 - was het een met een enorme granieten rotswand aan de ene kant van het veld. De twee architecten hebben samengewerkt voor, over Portugal's vlaggenschip paviljoen op de Expo 98 in Lissabon, maar dat was formeel en monumentale, in schril contrast met de casual, speelse gebouw aan de Serpentine.

"We werkten aan dezelfde tafel, soms zowel schriftelijk in de verschillende hoeken van hetzelfde stuk papier", zegt Siza. "Het is een werk van vriendschap en vertier. Het is als een vakantie, omdat een van de attracties van dit werk is dat er geen bureaucratie, geen behoefte om te weten over de regelgeving. Het was heel vrij. "

De invloed van Arup's Cecil Balmond is er te zien in de opgedeeld geometrie van de structuur en het feit dat het hele ding opstaat. Bij nadere inspectie, het hout net lijkt te zijn kromgetrokken van de vorm en de lijnen van het hout elementen worden gespreid zig-zags, als zij het gebouw had geschud door een aardbeving. Ondanks de bouw-methoden, het paviljoen is het resultaat van ernstige computing power en precisie engineering. Elk stuk hout en elke ruit van polycarbonaat is anders.

Had ze zijn toegestaan binnen het paviljoen, de sceptici van Kensington Gardens kan zijn gewonnen door Siza en Souto de Moura's kunstenaarschap. In tegenstelling tot het exterieur, de ruimte binnenin is onverwacht grootse en toch bijna ecclesiastically rustig. De semi-opake panelen geven het plafond een lichtgevende gloed, en de bladeren van de omliggende bomen aftekenen op de muren. Een zonne-energie het licht in het centrum van elke dakpaneel schakelt automatisch aan bij zonsondergang, maar omdat elk paneel is anders georiënteerd, de verlichting komen op een rijtje. En net als bij Siza de andere werken, het paviljoen is zeer gevoelig voor zijn omgeving. De muren lijken te buigen naar buiten in de eerbiediging van de omliggende bomen en openingen in de hoeken mooi frame jonge bomen en uitzicht over het park. Het besluit om de onderste meter of zo van de open structuur betekent dat bezoekers zittend aan het cafe tabellen (ontworpen door Siza, natuurlijk) in staat zal zijn te zien uit over het park.

Siza nog om de site te bezoeken, hoewel. Souto de Moura kwam en nam notities en foto's uit waarin zij werkte in het ontwerp. Maar Siza niet beledigd dat mensen gelijkgesteld zijn structuur een gigantische armadillo. "Eigenlijk vind ik het mijn schuld", zegt hij. "In het begin bij het beschrijven van het, ik zei het was als een dier met zijn voeten op de grond. Het was niet in onze geest te maken lijkt het op een dier, maar uiteindelijk zijn we altijd geconfronteerd met de natuur en met natuurlijke vormen. Formulieren zijn niet alleen bepaald door de wiskunde en de complexe verhoudingen, kunnen we kijken rond en we hebben bomen en honden en mensen. Het is als een alfabet van verhoudingen en de relaties die we gebruiken. Ik denk dat dat een van de taken van de architect: om dingen kijken eenvoudige en natuurlijke die in feite zijn complex. "

Door Fernando Guerra

Ontworpen in Portugal, in Engeland ontworpen, gefabriceerd in Duitsland met behulp van innovatieve technologie Finse, gebouwd, met kabels van Angelsaksische onderneming, in Londen en al gedaan in zes maanden zonder een cent subsidie: als Tony Blair wil een symbool van het nieuwe Europa ter gelegenheid van zijn voorzitterschap van de Europese Unie, had hij beter vordering dit jaar Serpentine Paviljoen in Kensington Gardens als het zijne.

Als alles goed was gegaan, dit jaar zou hebben gezien de Serpentine Gallery opgeslokt door de radicale Nederlandse praktijk MVRDV de berg. Maar dat bleek een stap te ver. Kosten, en een verdachte, die praktische zaken als brand ontsnapt, tussengekomen, dus hoewel technisch nog een werk "in uitvoering", werd geseponeerd.

Plaats, Julia Peyton-Jones, de Serpentine directeur, bleek afgelopen december aan de magistrale 72-jarige Portugese architect Alvaro Siza en zijn lange termijn medewerker Eduardo Souto de Moura te komen met dit jaar het paviljoen.

Siza is een van de grand old man van de Europese architectuur, het best bekend voor scherpe witte gebouwen zoals het Museu Serralves in Porto, de kerk van Sta Maria op Marco de Canavezes, en de prachtige Portugese paviljoen op de Expo Lissabon van 1998, met zijn opknoping concrete "sluier".

Souto de Moura, die 53, werkte voor Siza voor een periode van vijf jaar vóór de oprichting van zijn eigen, maar toch delen hetzelfde gebouw, en af en toe samen op projecten zoals de Lissabon-Paviljoen.

En er is nog een derde figuur te gooien in de mix - de ingenieur Cecil Balmond, plaatsvervangend voorzitter van Arup, die werkte met Siza en Souto de Moura op de Portugese Paviljoen en is de Eminence grise achter al de Serpentine paviljoens, ervoor te zorgen dat deze kleine, maar complexe gebouwen kunnen staan.

De korte is eenvoudig: een paviljoen dat gebruikt kan worden door de krampachtige Serpentine Gallery als een cafe voor de zomer door de dag en een plaats voor feesten en evenementen in de nacht. Maar het doel is veel ambitieuzer: het creëren van een instant architectonische tentoonstelling als wezenlijk en bevredigend als elke toon in de Serpentine. Architectuur is erg moeilijk om te zetten in een tentoonstelling, dus waarom niet bellen in de architecten die nog nooit gebouwd in Londen om een tijdelijk gebouw in plaats?

De laatste paviljoen, de vergrijzing Niemeyer de kleine maar monumentale structuur, is een ingebouwde retrospectieve, een sommering van de belangrijkste ideeën van een carrière die duurde meer dan 70 jaar. Die verwachten iets dergelijks van Siza in voor een verrassing.

In plaats van een zeer geavanceerde exploratie van de idealen van de klassieke witte modernisme zoals het Museu Serralves, dit jaar het paviljoen is uniek in zijn werk, een billowing roosterstructuur hout-achtige structuur, gevuld met polycarbonaat panelen, dat lijkt niet zo veel als een "schildpad ", de onmiddellijke verdediging dat Romeinse legionaries aangemaakt door vergrendeling hun schilden samen.

Toen ontmoette ik Siza en Souto de Moura op het paviljoen, vers van de luchthaven, werd duidelijk dat wat er was gedreven in het ontwerp is de site vooral de twee mooie eiken dat varen over het paviljoen, dat Siza beschreven als een sculptuur, en die een anker voor het gebouw.

De parameters waren simpel: de twee bomen, het gros van de Serpentine Gallery en het grasveld tussen, die is omarmd door gebogen paden. Uit dit kwam het idee van een rechthoekige structuur verdringing van vorm door de bomen - de houten stutten bijna lijken te verlegen weg van de takken - met de muur naar de Serpentine Gallery gebogen om de vorm van het gazon.

De eerste bespreking met Cecil Balmond opgevoed de vraag of de structuur moet beschikken over een verfijnd, bijna "high-tech"-gevoel (net als alle voorgaande paviljoens) of iets meer volkstaal. Ondanks hun lange termijn belang in schone witte lijnen, zowel Siza en Souto de Moura hebben altijd al een fascinatie met lokale materialen zoals hout, metselwerk en keramische tegels, zodat ze koos om de volkstaal route. (Siza verklaard dat het resultaat is gedeeltelijk geïnspireerd door Engels vakwerk structuren, maar met een sterk Japans tintje.)

De structuur is volledig opgebouwd uit een innovatieve, sterk gelaagd hout, Gelamineerde Veneer Lumber, gemaakt door Finnforest in Finland, gesneden uit grote vellen in kleine planken buiten München, gekleurd om de eiken en komt het graan en samen als een reus flatpack in Londen.

Het kiezen van de bekleding is de andere belangrijke beslissing. Mocht dit weefsel of een vaste bekleding? Siza wilde dat het licht zijn, maar vast, dus hij koos doorschijnend polycarbonaat panelen, zorgvuldig ingericht zodat wanneer je opstaat je oog valt door de structuur, maar als je gaat zitten kun je ook via de open trellis van het park.

Elk van de panelen in het dak wordt gepenetreerd door een ventilatie huik bedrijf een batterij-aangedreven, op zonne-energie het licht, die brandt het interieur bij nacht en geeft zij een etherische gloed van buiten - alle met het extra voordeel dat er geen behoefte aan alle bekabeling te verwennen de lijnen.

Het resultaat is een stevige, door de betrokken gebouw dat is zeker een grotere uitdaging dan een van de andere paviljoens zo ver. In plaats van de ruimtelijke vuurwerk van Hadid en Libeskind, de spannende geometrie van Ito of het voldoet aan onvermijdelijkheid van Niemeyer, Siza en Souto de Moura het paviljoen kost tijd om zijn kwaliteiten. Maar zitten onder de rusteloze grid, op tafels en stoelen ontworpen door Siza, bekijkt het leven van het park gaan door en de subtiliteit van het gebouw langzaam onthullen zelf.

Architectuur, met name tijdelijke architectuur, moet niet per se een instant wow. Soms moet verplichten ons om dieper te denken dat een beetje moeilijker, en dat is wat Siza en Souto de Moura ons doen.

Grotere kaart weergeven

Rua D. João de Castro 210
Porto
Portugal

Alvaro Siza 1997

Het nieuwe Museum voor Hedendaagse Kunst is in de Quinta de Serralves, een woning bestaande uit een groot huis, omgeven door tuinen, bossen en weiden, in opdracht in de jaren 1930 om te dienen als een prive-woning en later gebruikt als tentoonstellingsruimte. Het museum ontwikkelt een nieuwe kern, op grond van een bestaande boomgaard en moestuin, die nu zijn getransplanteerd naar een andere ruimte van het pand, en absorbeert het grootste deel van de functies die voorheen uitgevoerd door de belangrijkste huis. De site aan de rand van de tuin en in de buurt van een bestaande grens muur werd gekozen vanwege de nabijheid van de belangrijkste avenue, het garanderen van laagdrempelige toegang van het publiek, en het ontbreken van grote bomen, die anders hadden moeten worden vernietigd.

[View met PicLens]

1 2 ►

Een min of noord-zuid lengteas dient als kader voor het project. Twee asymmetrische vleugels tak af naar het zuiden van het centrale orgaan van het museum, het creëren van een binnenplaats tussen hen, terwijl een andere binnenplaats gevormd wordt in het noordelijke einde tussen de L-vormig volume van het auditorium en het publiek toegang atrium.

Het volume van het hoofdgebouw is verdeeld tussen tentoonstellingsruimtes, kantoren en opslag, een kunst bibliotheek en een restaurant met aangrenzend terras. Het auditorium en boekhandel hebben onafhankelijke ingangen en kan gebruikt worden als het museum zelf is gesloten. De tentoonstelling is samengesteld uit verschillende kamers, verbonden door een grote U-vormige galerij - zij neemt het grootste deel van de ingang niveau, ook met betrekking tot de onderste verdieping in een van de vleugels. De grote deuren die apart de verschillende tentoonstellingsruimtes en scheidingswanden kunnen worden gebruikt voor het maken van verschillende routes of het organiseren van bijzondere tentoonstellingen tegelijk. Deze ruimten worden geventileerd door middel van horizontale openingen in de valse wanden, terwijl de natuurlijke licht is gebracht door middel van een reeks bovenlichten boven de verlaagde plafonds.

Zoals in de meeste van Siza de gebouwen, het meubilair en toebehoren zijn ook ontworpen door de architect, inclusief verlichting spanstukken, leuningen, doorknobs en bewegwijzering. Materialen omvatten hardhouten vloeren en muren geschilderd in gips met marmeren plint in de beurshallen, en marmeren vloeren in de foyers en natte ruimtes. Buiten de muren zijn bedekt met stenen of stucwerk. Deze abstracte en mute-witte muren met incidentele openingen die frame onverwacht uitzicht op de tuin, maak dan een minimale inbreuk op het landschap, terwijl de graniet-geplateerd basisareaal volgt de schommelingen van de grond langs een helling dalende door enkele meters van het noorden naar het zuiden.

Een landschapsproject project wordt momenteel afgerond, dat zorgt voor een scala van nieuwe tuinen in de directe omgeving van het museum dat mengsel in het bestaande park zone en helpen bij het enten van de nieuwe constructie aan zijn natuurlijke omgeving.

Grotere kaart weergeven
Rua Boa Nova - Matosinhos
4450-705 Matosinhos
Leça da Palmeira
Portugal

Alvaro Siza 1963

De Boa Nova Tea House werd ontworpen na een vergelijkend onderzoek gehouden in 1956 door de gemeenteraad, en gewonnen door de Portugese architect Fernando Tavora. Na het kiezen van een locatie op de kliffen van de kust Matosinhos, Tavora bleek het project over aan zijn medewerker, Alvaro Siza. Een van Siza's eerste gebouwde projecten, is het veelzeggend dat het restaurant is niet ver van de stad Matosinhos waar de architect opgegroeid, en in een landschap dat hij nauw kennen. Het was nog steeds mogelijk is in Portugal van de jaren 1960 tot architectuur door te werken in nauw contact met de site, en dit werk, net als de Leça Zwembaden van 1966, gaat over 'de bouw van het landschap' van deze marginale zone op de Atlantische Oceaan - door middel van een zorgvuldige analyse van de weersomstandigheden en het getij, bestaande flora en rotsformaties, en de relatie met de straat en de stad achter.

Verwijderd van de hoofdweg door ongeveer 300 meter, het gebouw is toegankelijk vanaf een nabijgelegen parkeerplaats door een systeem van platforms en trappen, dat uiteindelijk zal leiden tot een item beschut door een zeer laag dak en enorme rotsblokken kenmerk aan de site. Deze promenade architecturale, een kronkelend pad gekleed in witte steen en bekleed met geschilderde betonnen muren, presenteert een aantal dramatische vooruitzichten van het landschap als het alternatief huiden en onthult de zee en de horizon lijn.

Het restaurant is west gerichte eetkamer en tearoom zijn net boven de rotsen, en samengevoegd door een dubbele hoogte atrium en de trap, met de ingang zich op een hoger niveau. De keuken, opslag en werknemer zijn half verzonken in de achterkant van het gebouw, slechts gemarkeerd door een smal venster en een mast-achtige schouw bekleed met gekleurde tegels. De vorming van een vlinder in de planvorming, de twee belangrijkste ruimtes open zachtjes rond de zee-inham, hun buitenmuren na het natuurlijke reliëf van het terrein. De thee kamer heeft grote ramen boven een blootgesteld concrete basis, terwijl de eetkamer is volledig glazen, wat leidt tot een openlucht plateau. In beide kamers, de ramen kunnen naar beneden schuiven onder de vloer, zodat de lange projecteren dak dakrand in continuüm met het plafond. Dit creëert een geweldig effect in de zomer, wanneer het mogelijk is om te lopen vanuit de eetkamer direct aan de zee, zoals het gebouw lijkt te verdwijnen.

Net als in andere vroege werken van de architect, een diversiteit van materialen een rol spelen: wit gepleisterde muren metselwerk, belicht betonnen pijlers op het westen gerichte gevel en een overvloedig gebruik van de rode Afrikaanse 'Afizelia' hout in de bekleding van de muren, plafonds, kozijnen en meubels. Aan de buitenkant van de kampen van de uitstekende dakrand is gemaakt met een lange houten planken gegarneerd met koper knipperen. Het dak is een betonnen plaat onder Romeinse rode terracotta tegels en een houten plafond opgehangen.

De legende gaat dat een paar jaar geleden, tijdens een zware storm, de zee kwam crashen door beide kamers van het theehuis, rekening met het meubilair en de vernietiging van het grootste deel van het interieur. De Boa Nova werd volledig gerestaureerd in 1991, met al haar oorspronkelijke kenmerken zijn behouden.

De Armanda Passos Huis
Álvaro Siza

De Interiorized Huis

Temidden van het horizontale en verticale vlakken bepaald door de contouren van het terrein, herinneringen van Zen tuinen en brand tekenen, de Armanda Passos huis heeft zachtjes gestegen - het meest recente project van Álvaro Siza in Porto.

[View met PicLens]

1 2 ►

Ontworpen om te worden bewoond op alle uren van de dag, toen het licht zoekt schaduw, en schaduw opent zich tot het licht, het huis-atelier, in opdracht van schilder Armanda Passos uit de meeste internationale naam in de Portugese architectuur, biedt de medeplichtigheid van nature aangemaakt door de architect met zijn werk tot uiting komen bij elke stap. Dit is de tweede woning is ontworpen door Siza in Porto. De eerste werd gebouwd in de jaren 1960 op de Avenida dos Combatentes. Tussen project en de bouw, via de gemeenteraad goedkeuring proces, drie jaar verstreken (2002-2005). Het project omvatte de sloop van het bestaande huis en de bouw van drie volumes, met elkaar en ging op een manier die definieert twee patio-tuinen, afgewisseld door de bestaande bomen. Er is zelfs een grote tuin tussen de grens wand van de avenue de bestrating en de voorkant van het gebouw. Extra bomen werden geplant. Er wordt beweerd dat ze een brug tussen Oost en West. In een interview met Arquitectura & Construção, Álvaro Siza bespreekt het voltooide project:

De Armanda Passos huis werd gebouwd voor een vriend ...
Nu is ze, op het moment dat we niet over een dergelijke nauwe vriendschap. Daarna hebben wij, omdat de bouw van een huis is een geweldig verhaal.

Hoe heeft u de uitdaging?
Ze is gevoelig persoon met een grote gehechtheid aan het huis en ik heb gemaakt, op een bijzondere manier, niet alleen comfort, maar ook het hele aspect van de samenwerking met de tuin, intimiteit, de kwaliteit van het licht, enz. Het is zeer verheugend om een architect te hebben een cliënt die deze eisen in termen van kwaliteit.

Hoe zit het project?
Het project toegewezen aan mij ook een woonwijk deel met een multifunctionele woonkamer die kan worden geprojecteerd / verlengd van een podium dat kan worden verhoogd tot verschillende hoogtes. De verblijfs-en de multifunctionele woonkamer met elkaar zijn verbonden door een overgangsperiode ruimte: een atrium. Daarna is er een atelier met Noord-blootstelling.

Het dak van het atelier heeft twee hellingen, zoals in de oude fabrieken en pakhuizen, die haar een speciale licht ....
Precies. De zogenaamde schaduw? Het heeft een hoog, Northern Light.

In het interieur, je experimenteerde veel met verschillende volumes ...
De grond ruimte is klein en ik wilde zoveel voordeel van de tuin mogelijk om te voorkomen dat het creëren van een geïsoleerde massa. Wat waren er drie functioneel welbepaalde delen van het project, waarvan er twee zijn verbonden en die zou kunnen functioneren zelfstandig, gebruikte ik deze voor het organiseren van de patio's. Er is een patio tussen de multifunctionele woonkamer en de woonplaats naar het westen, is er een ander naast de oprit, en er is een ruimte in de voorzijde van de multifunctionele woonkamer, tussen haar en een overgangsperiode muur die staat tussen de straat en het voorkant van het huis. Dus zijn er drie zeer gedifferentieerde ruimten.

Het huis is iets lager dan de buurlanden. Was dit opzettelijk?
Alle van de aangrenzende huizen hebben twee verdiepingen. In deze, het meest zichtbare deel van de straat is slechts een verdieping, maar het is groter dan gemiddeld. Het is opzettelijk, omdat het mogelijk was voor het aansluiten van de drie delen en tot een patio op alle drie zijden. De twee verdiepingen tellend volume en het volume hoger, vanwege de kleuren, zijn in de rug. Het feit dat er sprake is van een open ruimte in de voorkant en aan de twee zijden voor de aanplant van bomen en het creëren van een zekere intimiteit in het exterieur van de partij. Zoals de aangrenzende huizen zijn twee verdiepingen, als dit een zo goed zou voelen smal. Op deze manier wordt een gevoel van royale, ruime interieur ruimte mogelijk is.

Tegelijkertijd is het huis bevat elementen die kenmerkend zijn voor de jaren 1950-zoals de brises-soleil-evenals de presentatie van een Oost-geest. Er is hier een goed begrip tussen Oost en West ...
Er is geen twijfel over bestaan dat in de traditionele Japanse architectuur-zo mooi als hij is-er is deze bezorgdheid. Een geleding bestaat dat organiseert welomschreven exterieur ruimten-de patio's en zorgt voor heel belangrijke mededeling die op hetzelfde moment is intiem met het interieur. De beroemde Zen tuinen van Osaka zijn articuleren constructies die verbinding en wijken van de geometrische ruimten waar ze prachtige tuin composities. In dit geval, de wijze waarop de tuin is aangelegd is niet gerelateerd aan de Zen tuinen, maar een gevoel van intimiteit bestaat. Als het huis niet te veel glas, dat profiteert van de communicatie tussen het interieur en exterieur in de grote ramen die frame deze exterieur spaties.

De brises-soleil indringers het licht en werpen een schaduw op de grond als een architectonisch geheugen. De goten ook markeren de grenzen van de brises-soleil op de grond.
De brises-soleil zijn er ter bescherming tegen de zon en de hitte en ook een overgang tussen het interieur en exterieur.

Op een bepaald punt, het volume bijna aanraken op bepaalde hoeken ...
Ja. De organen van het atelier samen met de veranda en de woonplaats van de Brise-Soleil bijna aanraken. Ze zijn drie goed gedefinieerde structuren, maar zijn bedoeld om een geheel vormen. Vandaar de nabijheid van de elementen van een structuur met een ander vast te stellen overgangsperiode ruimten en eenmaking van het ensemble.

Er zijn details die zijn bijna indicatieve elementen. Een herinnert aan een schets van de veranda, dat functioneert als een pijl uit een boom of een detail van de muur. Zo is de architectuur zelf volgt een pad ...
Het volgt de behandeling van de tuin. De gebieden waar de bomen en struiken worden geplant zijn gebaseerd op het bieden van zonne-bescherming. Bijvoorbeeld, het westen gerichte multifunctionele woonkamer raam heeft een Brise-Soleil. Allereerst omdat de Brise-Soleil beschermt het venster van het zuiden als de zon hoog aan de hemel. Wanneer de zon laag is, het helpt niet zo veel. Andere systemen moeten worden gebruikt, zoals de Brise-Soleil. Wanneer de zon, ook de aangrenzende woning biedt aanzienlijke bescherming. Wanneer de zon kon diagonaal en maak ongemak tijdens de zomer, een groenblijvende boom werd geplant. Naast het venster schuifraam van het grote raam aan de westkant van het multifunctionele woonkamer, er is een loofboom want in de winter het huis is meer comfortabel met direct zonlicht. Tijdens het warme seizoen het huis is gearceerd.

Is het een vier-seizoen thuis?
Ja, dat is het. Dit zijn de elementaire dingen die zowel spontaan en erudiete architectuur hebben altijd gebruikt in de onderlinge verhouding tussen natuur en mens gemaakte constructie.

Op de top van de trap, het licht dat binnenkomt via het dakraam signalen de stappen als blijkt de weg. Het is een gebaar te herhalen ...
Ik hou er niet echt gewelddadige licht en gordijnen zijn nodig, maar ik ook leuk als een huis kan staan volledig open, wanneer er transparanten. Regelen van licht is niet alleen geschieden door middel van gordijnen, maar ook via brises-soleil die pauze de intensiteit van het licht en de ligging en oriëntatie van de ramen zelf, het einddoel wordt thermisch comfort. Meteropneming lichtsterkte was iets dat de oude huizen heeft, met name die in het zuiden, van de Arabische traditie. Patio's met een zeer intens licht, porticos dat een overgang naar het interieur, dan meer naar het licht en zelfs schaduwrijke gebieden-die nodig zijn voor het comfort.

Uw huizen hebben deze traditie ...
Ik kan mij niet herinneren dat die een geheel glazen huis. Niet alleen vanwege het comfort en niet te hebben om gebruik te maken van mechanische middelen, maar omdat ik denk dat een huis moet bevatten verschillende omgevingen. Sommige zijn meer ontspannen en serene, anderen zijn meer extravert. Een huis is gemaakt van deze varianten. Het is schijnbaar eenvoudige, omdat veel dingen die plaatsvinden binnen een huis.

In het interieur van het atelier, het licht van de bijna tinten geven een gevoel van kijken door de ramen van een kathedraal met een licht stijgende ....
De bedoeling was niet om een religieuze omgeving, maar zoals het huis behoort tot een schilder, speciale zorg nodig is met het licht om goede voorwaarden te scheppen voor het schilderen en onderhoud. Niet te lang geleden, Armanda Passos contact met me, want, hoewel de kleuren gezicht noorden, in de zomer is er een uur als de zon binnenkomt. Niet alleen kan het hinderlijk is, kan schade veroorzaken aan de schilderijen, en daarom gaan we installeren outdoor blinds zodat tijdens deze dagen, de stralen zijn geblokkeerd.

Het atelier van de vensters geven de illusie dat zij kunnen worden getrokken omlaag. Bijna de openstelling van de gehele hemel ...
Dat gebeurt niet in dit geval. De ramen lopen helemaal tot aan de vloer, maar ze hebben dat ruiten open. De grotere delen zijn schuifdeuren en in bepaalde gevallen bewegen als een stuk aangemerkt. Er is geen Crossbar. Het is een heel stuk glas dat loopt in de muur.

In het algemeen, het raam en deur-vliegtuigen zijn goed gedefinieerd. Sommige grotendeels open, anderen eng. Alsof je speelt met de volumes in een harmonisch spel ...
Het is een spel dat vereist grote inspanning [lacht], maar er is een dimensie van het plezier in dit werk, omdat de mogelijkheid van werken voor iemand die vraagt en eist kwaliteit niet frequent of het een publieke of private werken.

Alles is gericht op de klant ...
Ja, ze was zeer veeleisend met betrekking tot de kwaliteit van de bouw-en dat is zeer goed. Het is niet genoeg voor de architect om de vraag naar kwaliteit in de bouw. De persoon die de betaling van het gebouw die eisen kwaliteit heeft een ander effect. Vaak, die de storting is niet zo geïnteresseerd in kwaliteit. Deze vraag naar kwaliteit wordt beschouwd als de gril van een vervelende architect.

Heeft de zijdelingse muren die afzonderlijk het huis van zijn buren hebben verschillende hoogtes voor veiligheid?
Ja. De muren werden benut. Op een van de kanten van de muur werd verhoogd en de buren niet tot problemen. De andere zijde is nog niet eens aangeraakt.

Welke materialen werden gebruikt voor het huis?
Het is traditionele materialen uit een oogpunt. De muren en de buitenste schil zijn gewapend beton. In mijn ervaring is het heel moeilijk te mengen materiaal. Iedere kleine fout tijdens de installatie kan leiden tot het ontstaan van scheuren. Alle van de huizen die ik heb gedaan in gewapend beton zijn in uitstekende vorm. Zelfs de ene heb ik in de jaren 1960 is concreet en het heeft nog nooit problemen met scheuren, vocht, enz. De ondersteunende muur in gewapend beton dat is gedupliceerd buiten met een muur in baksteen stuccoed. Tussen de twee is een ventilatie-ruimte met thermische isolatie materiaal. Dit betekent dat de muur is 45cm dik, met inbegrip van binnenste en buitenste stucwerk. De voordelen zijn het isolement. Aan de buitenkant, naast het stucwerk, is er een granieten groef te wapenen tegen de grond vocht. Het merendeel van de periferie bevat een grof grind-band met een drain onder juist zo vocht heeft geen invloed op het stucwerk.

En met betrekking tot het hout gebruikt?
Al het hout is geschilderd, het interieur en exterieur beelden, met uitzondering van de vloer, die is van het gerestaureerde oude grove den, en de trap. In gebieden met water, marmer werd geïnstalleerd. De keuken is speciaal ontworpen voor het huis, maar vandaag is het in productie in de fabriek, dat gebouwd is. Countertops in marmer. De rest is gelakt hout.

Zijn de kozijnen van hout?
Ja. De buitenkant heeft een aluminium paneel dat houdt het glas in plaats en beschermt tevens de verf. Het is Iroko hout, behandeld, zodat het kan de verf.

Wat zijn de Dakbedekkingsmateriaal?
Aarde en vegetatie. Het is een plat dak in beton waterdicht en onmiddellijk op de top is een 40cm laag van de bodem voor het gras.

En het dak van het atelier?
Het is bedekt met zink.

De kleuren zorgen voor een zeer groot verkeer op het gehele dak ...
Ja, zij licht stijgen, van voor naar achteren, zodat het zachtjes in overeenstemming is met de straat. Het huis gaat bijna ongemerkt. Het verzonken gedeelte bevat twee verdiepingen. Het atelier heeft een hogere plafonds omdat Armanda bouwt grote doeken en eigenlijk moet de ruimte en ademhaling kamer. Dit alles vindt plaats in de rug, afgesneden door de bomen. Dus, het is niet een exhibitionistische huis. Het is meer interiorized.

Ver mapa maior
Nieuwe Iberê Camargo Stichting hoofdkantoor opent haar deuren

Het nieuwe gebouw van de Iberê Camargo Stichting is gevestigd in een smal perceel, in de buurt van de Guaíba Rivier. Het museum is hoofdzakelijk bepaald door de verticale volume waar de tentoonstellingszalen zijn gevestigd, van waaruit zijn gerezen geschorst, golvende armen in wit beton - enigszins resonantiefrequenties van de iconische concrete Reveries van Lina Bo Bardi. Dit is het eerste project van de Portugese architect Álvaro Siza gebouwd in Braziliaanse grondgebied en werd bekroond door de Architectuur Biënnale van Venetië met de Golden Lion award in 2002.

Een grote expositie van werk van de schilder Iberê Camargo, uitgestald in het gebouw van de negen kunstgalerijen, merken Porto Alegre de inhuldiging van het eerste project van de Portugese architect Alvaro Siza in Brazilië

De Portugese architect Álvaro Siza teruggestuurd naar Porto Alegre aan het begin van dit jaar voor een van zijn laatste bezoek aan zijn eerste gebouw ontworpen in Brazilië, die huis meer dan een halve eeuw de productie van schilderijen, tekeningen, gouaches en prenten van Iberê Camargo, die wordt beschouwd als een van Brazilië's belangrijkste kunstenaars van de 20ste eeuw.

[View met PicLens]

1 2 3 4 ►

De architect was in de hoofdstad tot zorg zich in de laatste details van het project, zoals de ontwikkeling en productie van het gebouw van de inrichting, die hij ontwierp ook. De Portugese architect is zorgvuldig over elk detail van het gebouw, dat harmonie is fundamenteel in een werk. "Hoewel elk detail is belangrijk, de betreffende functie is het geheel. Evenwicht is de onderliggende kwaliteit van de architectuur ", zegt hij.

De nieuwe Iberê Camargo Stichting hoofdkantoor geopend in het einde van mei en is bedoeld om de verzameling van meer dan vier duizend werken van de meester van de Braziliaanse expressionisme en een groot centrum voor discussie, onderzoek en tentoonstelling van moderne en hedendaagse kunst, het Porto Alegre en Brazilië op de route van de wereld de belangrijkste centra van cultuur.

In 2002, het project won de grootste internationale architectuur prijs - The Golden Lion Award - in 2003 op de Architectuur Biënnale van Venetië. De maquette op tournee naar de belangrijkste hoofdsteden toestand in Brazilië, samen met een rondreizende tentoonstelling van Iberê's werk in 2003 -2004. Ook is aan de Milan Triennale in het Museum voor Schone Kunst in Bordeaux, en is opgenomen in een rondreizende tentoonstelling van Álvaro Siza het werk van die reizen de wereld.

Bouw begroting van het nieuwe hoofdkantoor voor de Iberê Camargo Stichting, waarvan de president Jorge Gerdau Johannpeter, is 30 miljoen reais. Gebouw begon in juli 2003 op een 8250 m2 terrein tegenover de Guaíba (Av. Padre Cacique 2000 geschonken door de stad en gesponsord door Grupo Gerdau, Petrobras, RGE, Vonpar, Itaú, De Lage Landen en Instituto Camargo Correa. RGE, Grupo Gerdau, Petrobras, Camargo Correa, De Lage Landen en Vonpar. gebouw is na een nauwkeurige planning, die wordt afgesloten met de opening van het hoofdkantoor, prognose voor november 2007, en een grote tentoonstelling van de schilder, die wordt erkend als een van de belangrijkste Braziliaanse artiesten van de 20e eeuw.

Het gebouw zal Porto Alegre op de kaart van belangrijke centra van moderne en hedendaagse kunst in het land. Het heeft negen tentoonstelling kamers, verspreid over de drie bovenste verdiepingen. De belangrijkste toegang niveau zullen de receptie, cafetaria, kleedkamers, culturele winkel en een grote atrium, die zal zorgen voor uitzicht op de bovenste verdiepingen en zal ook worden gebruikt voor tentoonstellingen.

De kelder bevat alle gebouw infrastructuur, met inbegrip van parking voor 100 voertuigen, een 125-zits auditorium met film faciliteiten, Iberê print studio's en kamers voor cursussen en workshops. Het zal ook een verwijzing, onderzoek en informatie-centrum voor de enorme collectie van 4000 van de kunstenaar het werk, met een gespecialiseerde bibliotheek, database-, video-bibliotheek en leeszaal, bestemd voor de nationale en internationale onderzoekers en publiceren van het werk.

Het souterrain bevat ook de nutsbedrijven en de technische reserves, die worden gebruikt voor de huisvesting van de airco-systeem en het riool behandeling netwerk. Toegang tot de parking is via een onderdoorgang onder de Avenida Padre Cacique verbindt beide zijden van de weg te vergemakkelijken bezoeker binnenkomst en uitgang. Alle ingangen naar de nieuwe Iberê Camargo Stichting hoofdkantoor eveneens aan de eisen van mensen met speciale behoeften. Opritten en liften zijn ontworpen voor het bieden gemakkelijke toegang vanaf garage niveau omhoog.

Innovatieve technologie en ecologische routes

Het gebouw voor de nieuwe Iberê Camargo Stichting hoofdkwartier is een internationale mijlpaal in de architectuur en technische oplossingen. Een van de ontwerpen van innovatieve kenmerken is de versterkte betonnen constructie heel, zonder het gebruik van bakstenen of afdichtingsmiddelen, die gebogen lijnen, zoals een grote sculptuur tot functie de vorm en de beweging van de hellingen gebouwd op alle verdiepingen. Het is het enige gebouw in het land worden gebouwd volledig van wit beton, die geeft met schilderen en de afwerking en bovendien brengt het een gevoel van lichtheid. Alle macht en service kanalen moeten zijn binnen de muren geïsoleerd met fiberglas, waardoor de installatie van permanente of tijdelijke dimbare stopcontacten en de verlichting overal in de kamers.

Indoor temperatuur en vochtigheid worden beheerd door een intelligente bewaking controle te zorgen voor bescherming van de collectie. De airco-systeem zal produceren ijs' s nachts, wanneer elektriciteit kosten zijn lager, voor de koeling van de ruimte tijdens de dag, de vermindering van operationele kosten.

Het ontwerp besteedt bijzondere aandacht aan het milieu. Een behandeling van afvalwater station behandelt alle vaste en vloeibare afval op de bouwplaats. Het behandelde water uit dit proces zal worden gebruikt voor irrigatie van de omliggende groene ruimte. In samenwerking met de Stichting Gaia, speciale aandacht wordt gegeven aan de 16.000 m2 eigen bos achter het gebouw. Een 200-meter pad is gedefinieerd in het bos om de bezoekers te koppelen kunst met de natuur.

Álvaro Siza, een internationale referentie

Álvaro Siza is een van de belangrijkste hedendaagse architecten in de wereld, met de werkzaamheden in verschillende landen. Zijn ontwerpen zijn de Museu Serralves in Porto en het Centro Galego de Arte Contemporánea, in Santiago de Compostela. De nieuwe Iberê Camargo Stichting hoofdkwartier zal zijn eerste project in Brazilië. Siza werd gekozen na raadpleging die geacht het innovatieve karakter van het bouwkundig plan en de internationale reputatie van de architect.

De architect is een lid van de Amerikaanse Academie van Kunsten en Wetenschappen en Honorary Fellow van het Royal Institute of British Architects, de Academie d'Architecture de France en de Europese Academie van Wetenschappen en Kunsten. Won hij de Pritzker Award, van de Hyatt Stichting in Chicago, die de Nobelprijs van de kunsten, in 1992, voor zijn oeuvre. Siza heeft een actieve rol gespeeld in de belangrijkste architectonische werken in de wereld, met inbegrip van de Barcelona-Olympiade en de Expo 98 in Lissabon. Hij maakte deel uit van het team dat de hersteld Chiado, het oude deel van Lissabon aangevallen door brand.

Meer over het project

Het project won de grootste internationale architectuur prijs - The Golden Lion Award - in 2003 op de Architectuur Biënnale van Venetië. De maquette op tournee naar de belangrijkste hoofdsteden toestand in Brazilië, samen met een rondreizende tentoonstelling van Iberê's werk in 2003 -2004. Ook is aan de Milan Triennale in het Museum voor Schone Kunst in Bordeaux, en is opgenomen in een rondreizende tentoonstelling van Álvaro Siza het werk van die reizen de wereld.

30.000 kubieke meter aarde werden opgegraven en gedoneerd aan het Stedelijk snelweg Works Department (SMOV) te worden gebruikt voor de bestrating van de stad armere nederzettingen.

Opgraving werd uitgevoerd zonder gebruik te maken van explosieven. In samenwerking met de a Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), een splitsing werd gevonden in de rotsen die werden afgebroken, zodat ze zich kunnen worden verwijderd met pneumatische apparatuur. Hierdoor konden de bouwer, Camargo Correa om de voorspelde 12-maand proces van ontgrondingen vier maanden vervroegd.

Er is grote bezorgdheid over de omgeving sinds het begin, en de Iberê Camargo Stichting heeft daarom voorgesteld om de vervormde bocht in de Avenida Padre Cacique tot verhoging van de verkeersveiligheid in de buurt van de site.

Constructie is het genereren van 100 directe en 200 indirecte banen.

Het project is bezocht door meer dan 3000 architectuur en techniek studenten uit het hele land.

Het gebouw bespaart 30% tot 40% meer energie dan conventionele gebouwen.

Chronologie:

1995 - Oprichting van de Stichting Iberê Camargo

1996 - site voor de bouw van het nieuwe hoofdkantoor van Stichting geschonken door de Rio Grande do Sul overheid

1998/June - Selectie van de architect

2000/May - Eerste bezoek ter plaatse door de architect, Álvaro Siza

2001/November - Goedkeuring van de haalbaarheidsstudie door Porto Alegre City Council

2002/June - Het leggen van het fundament

2002/September - Design wint de Golden Lion Award op de Architectuur Biënnale Venetië

2003/July- Bouwen begint

- Sponsoring ondertekend met Camargo Correa

2003/December - Sponsoring getekend met Petrobras

2004/February - Sponsoring ondertekend met Vonpar

2004/March - Sponsoring ondertekend met RGE

2004/December - Sluiting van Fase 1 - Ondergrondse Ruimte

2005/Outubro - Sluiting van Fase 2 - Beton Structuur

2 helft van 2007 - Sluiting van fase 3 en inhuldiging - Oppervlakteveredeling, thermische isolatie, de elektrische installatie, loodgieterswerk en aanvullende installaties, decoratie en inrichting

1 helft van 2008 - Afwerking en inrichting

Bouw fasen:

Fase 1 (kelder): Infrastructuur: parking, auditorium, print studio, zalen voor cursussen en workshops, documentatie-en onderzoekscentrum, nutsbedrijven en technische reserve.

Fase 2: negen tentoonstellingszalen, atrium, receptie, cafetaria, vestiaire, culturele shop

Fase 3 (definitief): Afwerking, thermische isolatie van elektrische installatie, loodgieterswerk en aanvullende installaties, decoratie en inrichting

Inhuldiging: Eind mei 2008

Grotere kaart weergeven
Bouwkundig bureau
Rua do Aleixo 53, 2 °
Porto
Portugal

Alvaro Siza Vieira 1998

Het kantoor van Alvaro Siza is gevestigd in een vijf verdiepingen tellende gebouw met uitzicht op de rivier de Douro in Porto, tussen het historische centrum en de Atlantische oceaan. In de 19e eeuw was dit een klein vissersdorp aan de rand van de stad, en in veel opzichten de plaats nog steeds zijn karakter, met boten afgemeerd in de haven, de vis wordt verkocht op de straten, en een veerboot over de rivier om de paar minuten naar het naburige dorp Afurada.

In het plan, het gebouw is een U-vorm, de opening naar het zuiden. Zij neemt het midden van de partij en onderhoudt de tegenslagen die door de lokale bouwvoorschriften. De eerste verdieping, die was aanvankelijk bestemd voor commerciële doeleinden, is gedeeltelijk ondergronds en beslaat bijna de gehele site. Het ontvangt het licht en ventilatie van de Rua do Aleixo en via twee patio's, die op hetzelfde niveau als het interieur spaties. De faciliteiten en de trap, die toegang bieden tot alle niveaus en een dakterras, zijn gelegen aan de noordelijke kant van het gebouw.

Siza deelt de Aleixo kantoorgebouw met verschillende andere architecten, die ook bijgedragen aan het ontwerp. De kelder verdieping is gedeeltelijk besteed aan het archief, terwijl het terras was bedoeld om huis een cafe. Elke verdieping, met ruimte voor 25 of 30 mensen, is bezet door een of twee kantoren, en blijkbaar de enigszins willekeurige configuratie van vensteropeningen is het resultaat van elk van de architect van de behoeften. The1.30 x 1.80m draaiende vensters, beschut op de oostelijke gevel met horizontale betonnen luifels, bieden zorgvuldig ingelijst uitzicht op het omliggende landschap - de steile helling naar het oosten, de rivier de Douro en het oude stadscentrum daarbuiten. Het zachte licht in het interieur, de constante aanwezigheid van water, en het gebouw van de machtspositie in de buurt, die helpt om het lawaai van mensen en verkeer hieronder, maakt u een rustige werksfeer op kantoor.

Het gebouw is in gewapend beton, de buitenste muren bedekt met polystyreen schuim isolatie en behandeld met een aanvraag van as-gekleurd stucwerk. De materialen in het interieur ook wit stucwerk, houten meubels en kozijnen, linoleum vloeren en marmeren vloeren en tegels in de natte gebieden en trappenhuis.

Casa Vieira de Castro zitstokken halverwege op het zuidwestelijke einde van een heuvel die uitkijkt over de stad Vila Nova de Famalicao in Portugal. Eerder bedoeld als een sanatorium, de site is inmiddels overgenomen door een plaatselijk industrieel, die in opdracht architect Alvaro Siza in de ontwikkeling ervan. De site bestaat nu uit een conciërge het huis, een twee verdiepingen tellend huis en een zwembad met een terrasvormige tuin. Recalling the traditional quinta, the Casa Vieira de Castro brims full of personal and regional identity, an architectural design that is truly trademark Siza.

Design of a house in northern Portugal makes use of existing groundworks on a site overlooking the local town.

Casa Vieira de Castro, by Alvaro Siza Arquitecto, is at the southwestern end of a terrace built halfway up the precipitous slope of a hill. It overlooks the industrial town of Vila Nova de Famalicao in northern Portugal, which lies about 18km south-west of Braga and has a history of watchmaking. The terrain is rocky and, with a relatively high rainfall in this part of the country, green with pine and oak. From this vantage there are southerly views over an immense landscape; conversely from the valley, the house can be seen from far away, an abstract form etched sharp and white against the forest.

The site, with an old house at the north-eastern end, had been destined for a sanatorium. When acquired by the client, who is a local industrialist, it contained only the foundations and plinth of the unbuilt sanatorium and a wide flight of shallow stone steps.

Development of the site was in three phases. The first task was to restore the old building, and convert it into a caretaker's house. The second phase provided a two-storey family house for the client, built upon the existing plinth. The third, still to be completed, consists of constructing a swimming pool and creating a terraced garden out of land cleared of forest. Formal entrance to the estate is from the east, where you pass the caretaker's house before ascending the steps. Service access and garaging is on the west.

In general the Portuguese have a strong sense of their own culture. For Siza the house is a repository of personal and regional identity, and bastion against the forces that try to render the world more uniform and impersonal.(1) Though couched in abstract form, the architecture of this house, like Siza's other works, acknowledges tradition. The essential dignity of the building, deriving from proportion, composition and massing of its parts, and the way it is visibly set apart on the hillside, with a commanding view of the town, recalls the traditional quinta.

But it is the physical nature of the place with its stupendous prospect that is plainly at the heart of the design. The back of the house gives onto the sheltering belt of trees while the south is faceted and at almost every turn the interior is open to the landscape.

Seen from the west, the sequence of stepped and cut out volumes look to be carved from a single solid. This is partly because of the constant height of the building and uniformly white walls, and partly because the openings are relatively modest - as they are in traditional Portuguese houses. So white planes dominate. Approached from the east, where cut-outs are larger and volumes interleaved, the house has a less solid appearance. Projections and indentations of the plan at upper and lower levels have produced a fragment of a colonnade on the ground floor and first floor terraces like eyries.

Inside the kinetic envelope, the interior is conventionally and very comfortably arranged with the living quarters on the ground floor and four bedrooms above. Each of these has a bathroom and gives onto a terrace. Siza is in the process of designing the furniture throughout the house.

The further you get from the moderating influence of the Atlantic, the more severe the winters, and open fires are traditionally common in the region. On the ground floor, the massive form of a fireplace, handsomely lined with white marble and an architectural element in its own right, creates separation between double-height hall and dining room. and between hall and living room (for otherwise the spaces simply flow into one another).

The living room, which strikes you as a vessel of light, stretches eastwards from the fireplace towards the pool. It is illuminated along its considerable south-facing length by a narrow strip of sliding windows, the south light partly diffused by the colonnade. At the eastern end, big glass panels, set at a slight angle to the pool, allow you to look down the length of the terrace.

Finishes and materials are spartan: white walls hover above gleaming oak floors, with pale Portuguese marble being used for bathroom and kitchen floors and on walls. Internally, doors and window frames, simply designed, are wooden; externally openings are framed in painted metal or wood with door and window cills in marble. But the manner in which light and shadow have been treated as an almost tangible component of the architecture transforms mere austerity, giving edge and surface to form, and imbuing this house with a sense of spiritual enlightenment.